永恆的晨星—2022年。慕夏展

「美麗迷人，淺顯易懂，印象深刻」的特質，這是19世紀末、20世紀初巴黎人心目中的「慕夏風格」，也是我初次接觸慕夏的印象。

許多人認識慕夏是從「四季」、「花卉」、「一日時序」、「月亮與星辰」等四聯作開始，畫中的女性身材纖細修長，長髮如植物蜿蜒；她們多數以圓弧以及長框為背景，被綺麗的花朵或藤蔓圍繞，她們配戴異國頭飾或珠寶，或直視或眼簾低垂，不變的是鮮豔嘴唇邊那抹似有若無的微笑--就是這些慕夏女孩、掀起法國新藝術風潮。

年輕的慕夏無意中為法國戲劇女王莎拉。貝恩哈德設計戲劇「吉絲夢妲」海報，掀起之後風靡巴黎的慕夏風；就像現在熱門演唱會海報屢被粉絲偷走般，「吉絲夢妲」的海報也經常不翼而飛。慕夏因「吉絲夢妲」設計一飛衝天之後，各種海報、月曆、包裝紙、書籍插畫、教育畫冊等訂單如雪片飛來，包含菸酒廣告、觀光旅遊、單車、生活用品等，在20世紀初蓬勃發展的商業及娛樂業中，處處都可以看到慕夏女孩的蹤影。

尼可拉，佩烏絲娜對「新藝術」作了以下定義"令人聯想百合花莖長條形的感覺性曲線、昆蟲的觸角、花蕊，有時是細細的火焰，這樣的曲線如波浪一般擺動、流淌著，相互纏繞，手一觸摸，漸次地從所有表面的角落、開始發芽，似乎想要覆蓋整體一般。”如果上述的文字讓你覺得抽象，細細觀看慕夏的作品你就懂了，這位在巴黎成名的畫家，廣為法國人喜愛，甚至被稱為「法國的默哈」。慕夏風格日後對於所有領域的藝術都有所影響，這次我們在展場看到包含滾石樂團巡迴海報、知名合唱團專輯封面、日本美少女系漫畫(慕夏甚至被視為動漫藝術殿堂的啟蒙者)、甚至台灣漫畫界等等，仔細端詳，都可以找出許多慕夏元素。

波蘭國寶級藝術家，這是我們熟悉的慕夏，但是我們不知道那個50歲之後回到波蘭、想尋找斯拉夫人起源的慕夏。慕夏之後耗時十八年傾全力創作二十幅巨大尺寸「斯拉夫史詩」作品，該系列作品被慕夏視為自身藝術生涯的總結，這些作品光影柔和，色彩細膩，可以看見慕夏想要建立捷克藝術風格的強烈企圖心；這些描繪斯拉夫民族歷史及神話的作品，在國外展出時獲得熱烈迴響，但在波蘭卻引發許多爭議，僅僅展出一次就被塵封在倉庫，默默無人聞問達30年。

他一開始在繪畫路上跌跌撞撞，直到碰到貴人貝恩哈德一夕成名，他同時也繪製插畫、漫畫，劇場設計，服裝設計，珠寶設計，巴黎萬國博覽會展場設計......這位多才多藝的藝術家，在世界舞台發光發熱，當他想以自身成就對熱愛的祖國有所貢獻時，卻面臨嘲諷、冷淡以及不信任。1939年，捷克被德國併吞，德軍進入布拉格，慕夏是第一個被蓋世太保逮捕的藝術家，經過一連串審問，年老的藝術家感染肺炎，同年去世。

“讓生麗似夏花”，我覺得用泰戈爾的詩集來向慕夏致敬再適合不過。桌上餅乾盒的慕夏女孩仍舊微笑。當我在鍵盤上敲出慕夏最後境遇，突然覺得口中的餅乾，有些苦味。